Произведение Александра Грибоедова, написанное более двухсот лет назад, продолжает волновать сердца зрителей и сегодня. На недавнем спектакле «Горе от ума», представленном в Бугульминском драматическом театре, зрители вновь смогли ощутить все глубины классической комедии. Вопрос о том, теряет ли актуальность это произведение, остается открытым, и его обсуждение стало темой размышлений для многих зрителей. Подробнее о спектакле можно узнать в Бугульминской газете.
Пунктуальные зрители театра обычно приходят заранее, чтобы насладиться атмосферой фойе, обсудить свои ожидания и пообщаться с другими любителями искусства. Перед началом спектакля «Горя от ума» бугульминцы стали свидетелями небольшого, но приятного сюрприза: среди зрителей в цилиндре и строгом костюме появился сам главный герой — Чацкий, сыгранный актером Азатом Замалетдиновым. С воздушным шаром в руках он проходил среди гостей, искренне улыбаясь. Это выступление, возможно, символизировало надежду на долгожданную встречу и любовь, о чем говорит одна из известных строк: «Я сорок пять часов, глаз мигом не прищуря, верст больше семисот пронесся, ветер, буря...». Зрители оценили такое представление, а смелые получили возможность сделать заветное фото с артистом, усилив ожидание предстоящего спектакля.
Театральный сезон стал для Азата Замалетдинова временем плодотворной работы и новых ролей. Он сыграл барона Тузенбаха в «Трех сестрах» Чехова, верного Санчо Панса в «Дон Кихоте» и веселого заводилу в «Весах». В этом году он также был удостоен театральной премии Министерства культуры Республики Татарстан «Тантана». Когда актер увидел объемный текст с репликами Чацкого, он сначала испугался, что запомнить все будет сложно. Однако знакомый с школьной программы текст оказался гораздо легче для восприятия, чем он ожидал.
«Александр Андреевич Чацкий — крайне противоречивый персонаж. Это многогранная роль, и, как мы выяснили с режиссером, он — такой русский Гамлет. Чацкий — влюблённый молодой человек, приехавший ради любви: к Софье и к своему родному месту. Эта тема является основополагающей для роли. Вопрос, с которым мы работаем, — кто мы и куда идем? Это актуально и в наше время», — поделился Азат Замалетдинов.
Актер также заметил, что у него много общего с его персонажем. «С одной стороны, меня удивило, что выбрали именно меня на роль Чацкого, но, с другой стороны, я чувствую, что он мне близок по духу из-за постоянного бунта. Я часто спорю на репетициях, потому что мне важно разобраться во всем, чтобы сыграть эту роль. Были трудности, но я точно ощущаю, что похож на Чацкого. Мы долго искали самобытность и местные черты, в результате получился бугульминский Чацкий», — добавил он.
Лейсан Хабибуллина, исполняющая роль Софьи, отметила, что со времен института она подзабыла ямбы и хореи. Во время подготовки к спектаклю актриса иногда теряла нить повествования из-за поэтической формы и устаревших слов, которые не используются в современном языке. «Приходилось адаптировать текст, заменять его на более привычные слова. В остальном все было легко, труппа у нас слаженная, и с режиссером мы в прекрасных отношениях. Этот спектакль, на мой взгляд, один из лучших на данный момент, всем советую», — рассказала Лейсан Ренатовна.
Аделина Вильданова, сыгравшая горничную Лизоньку, нашла свою роль интересной, но сложной, что вызвало у нее внутреннее сопротивление. «По характеру я не совсем как Лизонька, хотя у нас есть много схожего. Роль давалась не легко, много слез и нервов. Но в целом это хорошая роль, я почувствовала свой рост в ней», — объяснила Аделина Валерьевна.
Главный режиссер театра, Александр Лебедев, поделился, что вносить ультрасовременные изменения в «Горе от ума» не требуется. «Страшно представить, что этому произведению больше 200 лет, но, когда его читаешь, понимаешь, что проблемы, поднятые в нем, актуальны и сегодня. Интересно пересмотреть и задать вопрос, изменилось ли хоть что-нибудь. Мы стараемся удивить зрителей, несмотря на классическую основу спектакля», — отметил Лебедев.
Выбор Грибоедова для постановки режиссер объяснил несколькими причинами: «Мне интересно работать со всей труппой, чтобы команда объединялась в процессе работы над спектаклем. В этой комедии задействованы почти все артисты. Кроме того, темы, поднятые в пьесе, находят отклик в нашем времени». Он также добавил, что уходящий театральный сезон был разноплановым, с множеством премьер, и скоро начнется работа над новой лабораторией, посвященной мультфильмам.
В Бугульминском драматическом театре зрители не только думающие, но и благодарные, способные сопереживать: они чувствуют смятение Лизоньки, наивность Софьи и неподдельную горечь Чацкого. Премьера спектакля вызвала большой отклик, и театралы отметили необычные костюмы, яркое музыкальное сопровождение, а также великолепную игру актеров. Комедия уже получила признание как жемчужина репертуара и настоящий шедевр.
Спектакль привлек не только бугульминцев, но и зрителей из других городов, таких как Лениногорск и Альметьевск. Показ вызывал разнообразные эмоции: от улыбок и смеха до печали и жалости к некоторым персонажам. В итоге зрители пришли к единому мнению: произведение Грибоедова не утратило своей актуальности. Актеры театра справились с комедией мощно и ярко, а аплодисменты и улыбки зрителей в зале произнесли без слов: «Мы вернемся снова».
12+
Автор: Людмила ГАЛИМОВА.
ФОТО: Валерия СЕРГЕЕВА.